Еще одной гала-премьерой 33 Московского международного кинофестиваля стал показ вошедшего также во внеконкурсную программу Каннского кинофестиваля фильма Джоди Фостер «Бобер» с Мэлом Гибсоном в главной роли.
Совсем недавно Уолтер Блэк был успешным бизнесменом, счастливым мужем и отцом. Но внезапно он словно на дно океана погрузился в пучины депрессии. Чтение специальной литературы, походы к психоаналитику, прием антидепрессантов, любовь и стремление понять жены (Джоди Фостер) - ничто не может вернуть ему полноту и радость жизни. В момент, когда оказывается на самом краю, его возвращается к жизни… кукла бобра. Надев ее на руку, Уолтер будто бы обретает второе дыхание. Говорящий бобер восстанавливает мир в его отношениях с женой, делает Уолтера кумиром детей и даже берет на себя управление компанией, которая начинает выпускать столярные наборы The Beaver Mr. Woodchopper Kits, вызывающие ажиотажный спрос.
Кажется, жизнь налаживается. Впрочем, если родные и близкие готовы мириться с некоторыми странностями Уолтера, хотя и не со всеми, бобер не готов мириться ни с чем - он все явственнее манипулирует Уолтером, и это начинает по-настоящему пугать окружающих.
«Несмотря на обилие сюжетных поворотов, «Бобер», прежде всего, рассказывает об отношениях отца и сына, а также о том, как героям удается восстановить, казалось, непоправимо пошатнувшийся мир в семье, - рассказывает продюсер картины Стив Голин. – От прочих подобных фильмов нашу историю отличает то, что своей цели герои достигают с помощью очень необычного средства».
Кстати, роль Портера, не по годам разумного семнадцатилетнего сына Блэков, который относится к отцу с пренебрежением, сыграл Антон Ельчин, сын советских фигуристов Виктора Ельчина и Ирины Кориной, эмигрировавших в США в 1989 году.
Показаны сообщения с ярлыком 33 ммкф. Показать все сообщения
Показаны сообщения с ярлыком 33 ммкф. Показать все сообщения
суббота, 16 июля 2011 г.
воскресенье, 10 июля 2011 г.
«Другая семья»
30 июня в к/т «Художественный» прошла пресс-конференция вошедшего в основной конкурс 33 Московского международного кинофестиваля фильма «Другая семья», который журналистам представили режиссер Густаво Лоса и актер Луис Роберто Гусман.
В этой картине есть многое: образцово-показательная гей-пара, пытающаяся дать 7-летнему Хендриксу дом и семью; лесбиянки, решившие довольно непростым способом зачать, выносить и родить общего ребенка; мать-одиночка, безуспешно пытающаяся «слезть с иглы» и постоянно теряющая своего сына; наркодилеры и мафиози разной степени «благородства» и т.д. Хватает и коллизий: оба папы по анонимному звонку попадают за решетку по обвинению в совращении малолетних и похищении мальчика; несчастная мать ребенка умирает от передозировки; мафиози выбивают долги... далее
В этой картине есть многое: образцово-показательная гей-пара, пытающаяся дать 7-летнему Хендриксу дом и семью; лесбиянки, решившие довольно непростым способом зачать, выносить и родить общего ребенка; мать-одиночка, безуспешно пытающаяся «слезть с иглы» и постоянно теряющая своего сына; наркодилеры и мафиози разной степени «благородства» и т.д. Хватает и коллизий: оба папы по анонимному звонку попадают за решетку по обвинению в совращении малолетних и похищении мальчика; несчастная мать ребенка умирает от передозировки; мафиози выбивают долги... далее
пятница, 8 июля 2011 г.
"Открытка"
Японский фильм "Открытка" как картина маслом, не в том смысле, который вкладывал в эти слова герой владимира Машкова в каком-то фильме, а втом, что все события - как мазки на полотне жизни.
Вторая Мировая Война. Вслед за солдатами очередь воевать дошла до крестьян глухой деревушки.
В ночь перед отправкой на фронт одному из таких солдат приходит открытка от любимой жены Томоко. Он уверен, что в бою его убьют, и просит случайного товарища, Кейта - если тому будет суждено выжить - после войны найти его жену и передать ей, что он прочел ее последние слова.
Он действительно погибает. Томоко, та самая, что написала открытку, узнав о смерти мужа, осталась жить с его родителями. Те упросили её стать женой их второго, младшего сына, впрочем, эта брачная жизнь длилась недолго - вскоре очередь воевать дошла и до него, и ему также не суждено было вернуться.
Свекр умирает от горя, свекровь вешается, Томоко живет в нищете в большом доме. Но однажды к ней приходит Кейта - вернуть открытку, которую Томоко написала своему первому мужу...
При этом, сам Кейта, вернувшись домой, узнает, что его жена стала жить с его отцом.
В общем, странные эти японцы. Большую часть фильма они говорят на повышенных тонах, вроде итальянцев, но их построение фраз весьма своеобразное.
Вторая Мировая Война. Вслед за солдатами очередь воевать дошла до крестьян глухой деревушки.
В ночь перед отправкой на фронт одному из таких солдат приходит открытка от любимой жены Томоко. Он уверен, что в бою его убьют, и просит случайного товарища, Кейта - если тому будет суждено выжить - после войны найти его жену и передать ей, что он прочел ее последние слова.
Он действительно погибает. Томоко, та самая, что написала открытку, узнав о смерти мужа, осталась жить с его родителями. Те упросили её стать женой их второго, младшего сына, впрочем, эта брачная жизнь длилась недолго - вскоре очередь воевать дошла и до него, и ему также не суждено было вернуться.
Свекр умирает от горя, свекровь вешается, Томоко живет в нищете в большом доме. Но однажды к ней приходит Кейта - вернуть открытку, которую Томоко написала своему первому мужу...
При этом, сам Кейта, вернувшись домой, узнает, что его жена стала жить с его отцом.
В общем, странные эти японцы. Большую часть фильма они говорят на повышенных тонах, вроде итальянцев, но их построение фраз весьма своеобразное.
четверг, 7 июля 2011 г.
"Буря"
Проспера (Хелен Миррен) управляет волшебным островом и заботится о своей юной дочери Миранде. После кораблекрушения, ею же собственно и наколдованном, в ее владения попадают ее давние недруги, предавший ее родной брат Антони и неаполитанский король Алонсо, своей властью узаконивший несправедливость. Когда-то эти люди изгнали Просперу с ее родной земли, и теперь она может свести с ними счеты. Проспера заставляет своих мучителей проходить через опасные, а порой – очень смешные испытания. Однако между Мирандой и сыном короля принцем Фердинандом вспыхивает любовь. И это то волшебство, с которым даже Проспера не может справиться…
В основу фильма "Буря" легла одноименная пьеса Вильяма Шекспира. Я, честно говоря, и пьесу эту не слишком люблю, считаю ее слишком "волшебной" и нравоучительной, ну и фильм меня не так чтоб особо впечатлил.
Сыграно все хорошо, конечно, и съемки есть очень красивые, но все-таки все кажется несколько надуманным.
В основу фильма "Буря" легла одноименная пьеса Вильяма Шекспира. Я, честно говоря, и пьесу эту не слишком люблю, считаю ее слишком "волшебной" и нравоучительной, ну и фильм меня не так чтоб особо впечатлил.
Сыграно все хорошо, конечно, и съемки есть очень красивые, но все-таки все кажется несколько надуманным.
среда, 6 июля 2011 г.
"Секреты, предметы"
Южно-конейский фильм "Секреты, предметы" вошел в программу "Перспективы" 33 ММКФ.
Это довольно забавная история про то, как сорокалетняя профессор социологии, пишущая статью о внебрачных связях между зрелыми женщинами и молодыми юношами, сама наступает на эти же грабли и влюбляется в своего ассистента-второкурсника...
http://www.blogger.com/img/blank.gif
Все повествование идет от лица принтера и фотоаппарата. Кто бы сомневался в том, что предметы знают о нас гораздо больше, чем мы сами, и наши секреты для них таковыми не являются. При этом каждый из этих предметов представляет свою версию событий.
Это довольно забавная история про то, как сорокалетняя профессор социологии, пишущая статью о внебрачных связях между зрелыми женщинами и молодыми юношами, сама наступает на эти же грабли и влюбляется в своего ассистента-второкурсника...
http://www.blogger.com/img/blank.gif
Все повествование идет от лица принтера и фотоаппарата. Кто бы сомневался в том, что предметы знают о нас гораздо больше, чем мы сами, и наши секреты для них таковыми не являются. При этом каждый из этих предметов представляет свою версию событий.
вторник, 5 июля 2011 г.
"Расплата"
Фильм Джона Мэддена "Расплата" с Хелен Миррен в главной роли, ставший фильмом закрытия 33 ММКФ - это история о невозможности жить во лжи, о том, как все может пойти совсем не так, как планировалось, как хотелось, как, в конечном итоге, тебя настигает расплата.
Даже у лучших секретных агентов есть свои долги перед прошлым. Для Рэйчел Сингер Хелен Миррент) наступил час расплаты… В 1965 году она вместе с двумя коллегами из Моссада – Стефаном и Дэвидом — выследила в Берлине нацистского преступника Дитера Фогеля по прозвищу Хирург из Биркенау. Рискуя жизнью, команда выполнила миссию и уничтожила врага. Но спустя тридцать лет Фогель объявился в украинской глубинке, живой и невредимый.
Как ему удалось спастись?
Действие картины разворачивается в разное время. Таким образом, режиссер фильма позволяет зрителю взглянуть на события тридцатилетней давности собственными глазами. Вместе с Рэйчел Сингер шаг за шагом он приблизится к разгадке тайны, которая может стоить ей жизни.
понедельник, 4 июля 2011 г.
«Прекрати разбивать мое сердце»
Еще один гонконгский фильм, представленный в программе «Вокруг света» 33 ММКФ - комедия «Прекрати разбивать мое сердце», главное обаяние которой заключается в обаянии Луи Ку, сыгравшей в ней главную роль
Китаянка Йен работает в одной из IT-компаний Гонконга. Она рассталась с бойфрендом и чувствует себя одинокой в незнакомом городе, но однажды судьба преподносит ей сюрприз: Йен замечает в окне напротив своего офиса молодого человека, пытающегося привлечь ееhttp://www.blogger.com/img/blank.gif внимание с помощью листочков с надписями. Они начинают заочно общаться и, наконец, договариваются встретиться. Но в кафе девушка ждет своего "визуального" поклонника напрасно.
В это же время ее совершенно напрасно ждет Кевин, потерявший работу архитектор, с которым Йен познакомилась в парке...
Непростая дилемма - что есть настоящая любовь? Та, которую ищешь ты, или та, которая ждет тебя.
воскресенье, 3 июля 2011 г.
«Месть. История любви»
Сюжет фильма «Месть. История любви», за который его режиссер Вонг Чинг По получил Приз за лучшую режиссерскую работу на 33 ММКФ придумал 27-летний сын гонконгского мультимиллиардера Джуно Мак, сыгравший в картине главную роль.
В школе Джуно отставал по всем предметам, от математики до физкультуры, трижды оставался на второй год, спустил миллион папиных долларов на дом в подарок своей первой девушке. Его успехи в качестве певца таблоиды ставят под сомнение - якобы http://www.blogger.com/img/blank.gifлидирующие места в чартах он получает потому, что его отец сам скупает все его пластинки, а на выступлениях Джуно щедро подкупает целые толпы, чтобы те изображали фанатов.
Так это или не так, кто его знает, но в фильме он сыграл хорошо.
Итак, в двух деревнях около Гонконга совершены жуткие преступления – со зверской жестокостью убиты две женщины на поздних сроках беременности. Отряд полицейских, расследующих эти преступления, быстро выходит на подозреваемого, которым оказывается молодой парень, недавно вышедший из тюрьмы. Однако, несмотря на жесткие методы ведения дознания, подозреваемый не сказал следствию ни слова, и полицейские, в конце концов, вынуждены освободить главного подозреваемого. Но если не он убийца, то кто?
Фильм очень жесткий, бескомпромиссный, подчас излишне реалистичный. Когда на пресс-конференции режиссера спросили, неужели такой ужас возможен в Гонконге, Вонг Чинг По, внешне почти мальчик, ответил, что он полагает, что в жизни все еще ужаснее.
В школе Джуно отставал по всем предметам, от математики до физкультуры, трижды оставался на второй год, спустил миллион папиных долларов на дом в подарок своей первой девушке. Его успехи в качестве певца таблоиды ставят под сомнение - якобы http://www.blogger.com/img/blank.gifлидирующие места в чартах он получает потому, что его отец сам скупает все его пластинки, а на выступлениях Джуно щедро подкупает целые толпы, чтобы те изображали фанатов.
Так это или не так, кто его знает, но в фильме он сыграл хорошо.
Итак, в двух деревнях около Гонконга совершены жуткие преступления – со зверской жестокостью убиты две женщины на поздних сроках беременности. Отряд полицейских, расследующих эти преступления, быстро выходит на подозреваемого, которым оказывается молодой парень, недавно вышедший из тюрьмы. Однако, несмотря на жесткие методы ведения дознания, подозреваемый не сказал следствию ни слова, и полицейские, в конце концов, вынуждены освободить главного подозреваемого. Но если не он убийца, то кто?
Фильм очень жесткий, бескомпромиссный, подчас излишне реалистичный. Когда на пресс-конференции режиссера спросили, неужели такой ужас возможен в Гонконге, Вонг Чинг По, внешне почти мальчик, ответил, что он полагает, что в жизни все еще ужаснее.
суббота, 2 июля 2011 г.
«Легкая жизнь»
Комедию «Легкая жизнь», вошедшую в основной конкурс 33 ММКФ, на пресс-конференции в «Художественном» 27 июня представляли режиссер Лючио Пеллегрини, соавтор сценария Андреа Салерно и актрисы Камилла Филиппи и Витториа Пуччини.
Режиссер Пеллегрини снимал картину о кризисе среднего возраста, про то, что в уже нельзя верить всему, что видишь перед своими глазами. Доверяй, но проверяй, говорит нам этой комедией итальянец. «Я снимал практически плутовской роман, мне всегда былиhttp://www.blogger.com/img/blank.gif интересны запутанные сюжеты, я часто смешиваю жанры», - поделился своими мотивами режиссер Пеллегрини. «Легкая жизнь» - типичная итальянская комедия. По признанию сценариста Салерно, этот фильм пропитан духом Апеннин: «Мы пытались вскрыть пороки итальянского общества, но намеренно делали это в гротескной форме, чтобы никого не обидеть».
Но что самое удивительное: казалось бы традиционная итальянская комедия положений происходит в Африке. «Несмотря на жару, влажность, диких животных и даже встречающихся в этих краях пиратах — все было очень здорово. Съемки проходили в потрясающей атмосфере. Надо избавляться от штампов, это я и попытался сделать в своем фильме», - поведал режиссер. Съемочный процесс пришелся по душе и актерам. «Нам было очень весело там, ведь у нас был очень сплоченный коллектив, с нами и в Африке не соскучишься».
Режиссер Пеллегрини снимал картину о кризисе среднего возраста, про то, что в уже нельзя верить всему, что видишь перед своими глазами. Доверяй, но проверяй, говорит нам этой комедией итальянец. «Я снимал практически плутовской роман, мне всегда былиhttp://www.blogger.com/img/blank.gif интересны запутанные сюжеты, я часто смешиваю жанры», - поделился своими мотивами режиссер Пеллегрини. «Легкая жизнь» - типичная итальянская комедия. По признанию сценариста Салерно, этот фильм пропитан духом Апеннин: «Мы пытались вскрыть пороки итальянского общества, но намеренно делали это в гротескной форме, чтобы никого не обидеть».
Но что самое удивительное: казалось бы традиционная итальянская комедия положений происходит в Африке. «Несмотря на жару, влажность, диких животных и даже встречающихся в этих краях пиратах — все было очень здорово. Съемки проходили в потрясающей атмосфере. Надо избавляться от штампов, это я и попытался сделать в своем фильме», - поведал режиссер. Съемочный процесс пришелся по душе и актерам. «Нам было очень весело там, ведь у нас был очень сплоченный коллектив, с нами и в Африке не соскучишься».
пятница, 1 июля 2011 г.
«Артист»
В программе Гала-премьеры 33 Московского международного кинофестиваля состоялась премьера фильма Мишеля Хазанавичюса «Артист», очень тонко и даже трепетно стилизованной под немое кино картины.
Дело даже не в том, что фильм снят на черно-белую узкую пленку, а реплики героев, как и положено, представлены титрами, а в выразительных лицах актеров, по которым можно читать без слов.http://www.blogger.com/img/blank.gif
Сюжет простой. Голливуд, 1927. Звезда немого кино Джордж Валентайн (Жан Дюжарден) находится в зените славы. Но с появлением звуковых фильмов, карьере Валентайна приходит конец - зрители забывают о нем так же быстро, как быстро зажигается звезда бывшей статистки, Пеппи Миллер (Беренис Бежо).
Причем, дорогу в мир кино мимоходом показал Пеппи именно Джордж, а теперь он наблюдает, как в сущности его бывшая поклонница легко сместила его с пьедестала.
четверг, 30 июня 2011 г.
«Эскалация»
Французскую ленту «Эскалация», вошедшую в Основной конкурс 33 ММКФ, на пресс-конференции в «Художественном», которая прошла 27 июня, представили режиссер Шарлотта Сильвера, драматург Людмила Разумовская и актер Матье Симоне.
«Эскалация» - это, можно сказать, французский ремейк советского фильма Эльдара Рязанова по пьесе Разумовской «Дорогая Елена Сергеевна», история про то, как четверо учеников пришли к своей учительнице, чтобы всеми правдами или неправдами заставить еhttp://www.blogger.com/img/blank.gifе изменить их итоговые оценки.
«Прежде всего, меня интересовало как свобода, которая открывается перед молодежью, частенько приводит их к насилию.... Взрослые в XXI веке должны реагировать на то, как себя ведут молодые люди. Этим кино я и пытаюсь обратить на это внимание», - рассказала о мотивах режиссер. Образ интеллигентных ребят с жестокостью в сердце натолкнул многих журналистов на сравнение «Эскалации» с фильмом Михаэля Ханеке «Забавные игры». Шарлотта Сильвера только улыбнулась, когда услышала это, но ничего не сказала, а актер заявил: «Да, я, конечно, слышал об этом фильме, но посмотрел его только после съемок. Так что намеренно никто ничего оттуда не заимствовал».
Представители прессы также отметили потрясающий актерский состав в «Эскалации», а исполнительнице главной роли учительницы Кармен Маура, которая не смогла приехать в Москву из-за съемок в Колумбии, уже прочат «Святого Георгия». «Кармен — великая актриса. Я безумно счастлива, что она согласилась у меня сниматься, - призналась Сильвера. - Она всегда поддерживала нас во время съемок, особенно молодых актеров, особенно нуждающихся в этом». Как оказалось, Шарлотта предпочитает сама отбирать актеров, для этого проводит много времени в театре, ходит на экзамены в театральные вузы, смотрит много кино. «Жаловаться не буду, нам во Франции везет на молодых и перспективных актеров».
Людмила Разумовская, чьи пьесы ставят в театрах всего мира, призналась, более всего она озабочена тем, что мы живем во зле, и этого зла с каждым годом становится все больше. Что касается творчества, то недавно она закончила роман о судьбе России в XX веке, и он, по откликам ее друзей, получился весьма кинематографичным.
«Эскалация» - это, можно сказать, французский ремейк советского фильма Эльдара Рязанова по пьесе Разумовской «Дорогая Елена Сергеевна», история про то, как четверо учеников пришли к своей учительнице, чтобы всеми правдами или неправдами заставить еhttp://www.blogger.com/img/blank.gifе изменить их итоговые оценки.
«Прежде всего, меня интересовало как свобода, которая открывается перед молодежью, частенько приводит их к насилию.... Взрослые в XXI веке должны реагировать на то, как себя ведут молодые люди. Этим кино я и пытаюсь обратить на это внимание», - рассказала о мотивах режиссер. Образ интеллигентных ребят с жестокостью в сердце натолкнул многих журналистов на сравнение «Эскалации» с фильмом Михаэля Ханеке «Забавные игры». Шарлотта Сильвера только улыбнулась, когда услышала это, но ничего не сказала, а актер заявил: «Да, я, конечно, слышал об этом фильме, но посмотрел его только после съемок. Так что намеренно никто ничего оттуда не заимствовал».
Представители прессы также отметили потрясающий актерский состав в «Эскалации», а исполнительнице главной роли учительницы Кармен Маура, которая не смогла приехать в Москву из-за съемок в Колумбии, уже прочат «Святого Георгия». «Кармен — великая актриса. Я безумно счастлива, что она согласилась у меня сниматься, - призналась Сильвера. - Она всегда поддерживала нас во время съемок, особенно молодых актеров, особенно нуждающихся в этом». Как оказалось, Шарлотта предпочитает сама отбирать актеров, для этого проводит много времени в театре, ходит на экзамены в театральные вузы, смотрит много кино. «Жаловаться не буду, нам во Франции везет на молодых и перспективных актеров».
Людмила Разумовская, чьи пьесы ставят в театрах всего мира, призналась, более всего она озабочена тем, что мы живем во зле, и этого зла с каждым годом становится все больше. Что касается творчества, то недавно она закончила роман о судьбе России в XX веке, и он, по откликам ее друзей, получился весьма кинематографичным.
среда, 29 июня 2011 г.
«Елена»
24 июня в Доме Кино показом фильма Андрея Звягинцева «Елена» Никита Михалков открыл Российскую программу 33 ММКФ. Такого наплыва желающих посмотреть картину, удостоенную специального приза жюри программы «Особый взгляд» в Каннах, не ожидал никто - зрители заняли все ступеньки, проходы и даже лежали на сцене. А еще говорят, что отечественное авторское кино никому не интересно!
В центре повествования фильма немолодая супружеская пара: Елена (Надежда Маркина) и ее состоятельный муж Владимир (Андрей Смирнов), оба имеющие взрослых детей от первых браков. Он - дочь, легкомысленную богемную девушку, она - безработного, да и не рвущегося работать сына, остро нуждающегося в деньгах, чтобы «отмазать» от армии старшего внука Елены. Когда Владимир после сердечного приступа решает завещать все свое состояние дочери, Елена понимает, что рухнула ее последняя надежда финансово помочь сыну…
Режиссер Андрей Звягинцев охарактеризовал свою картину как «современную драму», которая пытается поставить перед зрителем «вечные вопросы о жизни и смерти»: «В глубине души человек абсолютно одинок. Это одиночество является началом, концом и путеводной нитью каждой человеческой жизни. В современном мире идеи гуманизма обесцениваются на глазах, подталкивая человека замыкаться в самом себе и возвращаться к самым древним инстинктам. Женщина - заботливая, мягкая, женственная – превращается в холодную и расчётливую убийцу, а затем кается в церкви. Это ли не апокалиптический образ конца света?»
В центре повествования фильма немолодая супружеская пара: Елена (Надежда Маркина) и ее состоятельный муж Владимир (Андрей Смирнов), оба имеющие взрослых детей от первых браков. Он - дочь, легкомысленную богемную девушку, она - безработного, да и не рвущегося работать сына, остро нуждающегося в деньгах, чтобы «отмазать» от армии старшего внука Елены. Когда Владимир после сердечного приступа решает завещать все свое состояние дочери, Елена понимает, что рухнула ее последняя надежда финансово помочь сыну…
Режиссер Андрей Звягинцев охарактеризовал свою картину как «современную драму», которая пытается поставить перед зрителем «вечные вопросы о жизни и смерти»: «В глубине души человек абсолютно одинок. Это одиночество является началом, концом и путеводной нитью каждой человеческой жизни. В современном мире идеи гуманизма обесцениваются на глазах, подталкивая человека замыкаться в самом себе и возвращаться к самым древним инстинктам. Женщина - заботливая, мягкая, женственная – превращается в холодную и расчётливую убийцу, а затем кается в церкви. Это ли не апокалиптический образ конца света?»
Подписаться на:
Сообщения (Atom)