"Меня зовут Кхан"

Кто из нас в свое время не бегал в кинотеатр посмотреть на танцора диско или Зиту и Гиту? Мы посмеивались над тем, как ловко дерутся индийские актеры - раздают тумаки направо-налево, не касаясь друг друга, но все равно любили эти слезоточивые индийские сказки.

Потом эти времена прошли, но вот на российский большой экран возвращается индийское кино.

Впрочем, ставший первой ласточкой фильм "Меня зовут Кхан" Карана Джохара, премьера которого прошла в к/т "Художественный" 23 августа, имеет мало общего со старыми добрыми индийскими мелодрамами, в которых люди объяснялись в любви и ненависти при помощи песен и танцев.

А в общем, история такая. Ризван Кхан (Шахрукх Кхан), мусульманин из Индии, страдающий от Синдрома Аспергера, легкой формы аутизма, затрудняющей общение с людьми, переезжает в Сан-Франциско и живет со своим братом и невесткой. Он влюбляется в индуистку Мандиру (Каджол), у которой есть сын Самир. И ему удается вызвать в ней ответное чувство.

Ризван и Мандира женятся и начинают вместе небольшой бизнес. Они живут счастливо до 11 сентября 2001 года, когда отношение к мусульманам резко меняется. В результате конфликта в школе и драки с расистами Самир погибает. Мандира оказывается раздавленной и винит Ризвана и его веру в гибели своего сына.

Ризван растерян и очень расстроен тем, что любовь всей его жизни покинула его. Чтобы вернуть ее, он предпринимает трогательное и вдохновляющее путешествие через всю Америку...

Так что, как видите, сюжет не имеет ничего общего с разлученными в детстве сестрами или украденным братом. Индийское кино кардинально изменилось, но не во всем - индийцам по-прежнему удается снимать сияющие счастьем лица. Другим это не удается. Или удается, но не так...

А что касается песен и танцев... - танцев и другой индийской атрибутики, да еще под вегетарианские десерты от ресторана "Джаганнат", зрителям с лихвой хватило во время перфоманса в фойе перед началом кинопоказа.

«Неудержимые»

Сильвестру Сталлоне удалось невозможное — собрать в одном фильме практически всех героев боевиков, всех тех, на кого фанаты жанра экшен молились десятилетиями. По количеству звездных имен фильм «Неудержимые» стал самым ярким проектом этого года.

"Каратэ-пацан"

Главный герой фильма «Каратэ-пацан» студии Columbia Pictures — 12-летний Дрей Паркер, роль которого исполняет Джейден Смит, сын известного американского актера и музыканта Уилла Смита — мог претендовать на лавры самого популярного парня в Детройте, но, оказавшись с матерью в Китае, умудряется в первый же день нажить себе врага в лице местного хулигана Чэна.

Что может сделать пацан, немного владеющий каратэ, в стране кун-фу? Чэн запросто кладет Паркера на обе лопатки. Мальчик чувствует себя бесконечно одиноким в чуждой ему стране, пока не знакомится с мистером Ханом, роль которого и досталась Джеки Чану.

В фильме «Каратэ-пацан» Джеки Чан не молодцеватый шпион или секретный агент, а опустившийся слесарь, передвигающийся по жизни на полусогнутых ногах. Но, как говорится, настоящее мастерство не пропьешь. И вдруг оказывается, что мистер Хан владеет в совершенстве кун-фу. Так рождается дружба героев картины, так сын Уилла Смита попадает в ученики к Джеки Чану.

И действительно, по признанию членов съемочной группы, отношения между Смитом и Чаном очень напоминали отношения их героев. «Я увидел, как Джеки и Джейден коротали время, пока мы готовили очередную сцену, — говорит режиссер фильма Харальд Цварт. — Они сидели на берегу и бросали камешки в воду. Я тогда подумал, что если бы мне было 11 лет и представился бы шанс вот так посидеть с Джеки Чаном, я бы, наверное, умер от счастья».

Надо сказать, Чан глубоко проникся историей, поскольку отчасти отождествлял себя с юным американским героем. «Уж я-то понимаю, что чувствует рыба, выброшенная прибоем на берег, — говорит актер. — Около 30 лет назад я сам впервые приехал в Америку. Поэтому знаю, что когда оказываешься в абсолютно чуждой тебе культурной среде, невольно чувствуешь страх».

Кстати, у фильма довольно богатая предыстория. Знатоки американского кинематографа помнят одноименный фильм, в котором главные роли сыграли Ральф Маччио и Нориюки «Пэт» Морита в роли умудренного опытом сэнсея мистера Мияги. За эту работу актер был номинирован на «Оскар» и стал легендой кинематографа. Но новый фильм, хотя он, безусловно, перекликается со старым, никак нельзя назвать римейком — его создатели в каждом эпизоде пытались внести нечто новое.

Также нельзя не добавить, что потрясающие виды, а съемки проходили в Китае и в Запретном городе, и на Великой Китайской стене, не только усилили драматизм сцен, но сделали картину эпической.

Премьера фильма, на которую приглашены Виктория Дайнеко, Юлия Савичева, Дмитрий Колдун, группа «Серебро», группа «Фабрика», группа «Иванушки International» и другие звезды, состоится 5 августа в кинотеатре «Синема Парк Starlight на Багратионовской».

"Призрак"

5 августа фильм Романа Полански "Призрак" сможет увидеть и российский зритель.

Как известно, новый фильм режиссера стал победителем Берлинского международного кинофестиваля 2010, который выйдет на российский экран 5 августа. Наконец-то имя обладателя премии «Оскар» Романа Полански фигурирует не в криминальной и судебной хронике. Хорошо и то, что киногурманы получат свою порцию интеллектуального и одновременно захватывающего зрелища.

Поставленный по одноименному бестселлеру Роберта Харриса фильм «Призрак» затрагивает самые актуальные темы настоящего, повествуя о жадности и лицемерии, об обмане и предательстве на всех уровнях — сексуальном, политическом и литературном. При этом детективная интрига весьма тонко вплетается в психологический рисунок взаимоотношений персонажей.

Успешный автор биографий знаменитостей, литературный негр (Эван Макгрегор), чье имя никогда не попадает на обложку, получает предложение закончить мемуары бывшего британского премьер-министра Адама Ланга (Пирс Броснан). От этого предложения трудно отказаться, хотя бы потому, что за выполненную работу обещают золотые горы. Таким образом, Призрак попадает на один из островов неподалеку от восточной границы США, где в коттедже с видом на море находится резиденция Ланга, уединившегося там со своей женой Рут (Оливия Уильямс) и личной секретаршей Амелией Блай (Ким Кэттролл), с которой политика связывают не только профессиональные отношения.

В ходе работы над книгой Призрак оказывается вовлечен в политический скандал, связанный с обвинениями против Ланга в военных преступлениях. Точнее, в том, что тот санкционировал незаконный захват подозреваемых в терроризме людей и передачу их ЦРУ для проведения пыток. Параллельно главный герой узнает, что его погибший якобы в результате несчастного случая предшественник, видимо, наткнулся на какую-то секретную информацию, связанную с прошлым Ланга...

Многие считают, что прообразом Ланга стал Тони Блэр, но сценарист Роберт Харрис это опровергает. Его прежде всего интересовала не персоналия, а феномен власти. Трудно не согласиться с Эваном Макгрегором, который свой интерес к проекту объяснил тем, что политики принимают серьезнейшие жизненно важные решения от лица народа, а потом уходят в отставку и не несут никакой ответственности за ту ложь, которую они выдавали за правду.

«Сердцеед»

Фильм «Сердцеед» - это, по сути, история любви. Он и Она.

Алекс (Ромен Дюри), 30-летний красавец с хищным взглядом, прекрасно сложен и горяч, профессиональный обольститель. За 10 лет работы он не провалил ни одного задания. Ради успеха он готов на всё: переодеваться, говорить на любых языках, танцевать как бог, готовить как шеф-повар, совершать сумасшедшие трюки. Однако компания, основанная им вместе с сестрой и её мужем, переживает не лучшие времена. Операция «Жюльетт» подворачивается как раз вовремя, чтобы поправить финансовое положение.

Жюльетт (Ванесса Паради), эксперт по виноделию, через 10 дней должна выйти замуж за мужчину своей мечты. Но... далее

 

"Одноклассники"

Адам Сэндлер, Кевин Джеймс, Крис Рок, Дэвид Спейд и Роб Шнайдер объединяют свои актерские таланты в комедии «Одноклассники» − истории о пятерых друзьях, которые решают познакомить друг друга со своими семьями и ради этого встречаются впервые за 30 лет. Решение вернуться в родной город обусловлено смертью их бывшего школьного тренера по баскетболу. Друзья решают провести лето в домике у озера, чтобы почтить память покойного и отпраздновать тридцатую годовщину чемпионата, в котором все они принимали участие.

Герой Сэндлера чувствует, что он и его семья теряют понятие того, что поистине ценно в жизни. Поэтому, вернувшись в родной город, он решает воспользоваться случаем и вернуть течение семейной жизни в правильное русло. Он арендует домик у озера и приглашает своих старых друзей с семьями, чтобы всем вместе отпраздновать День Независимости.

«Сама идея проекта была очень трогательной», − считает режиссер Денис Дуган. «Актеры, настоящие друзья по жизни собираются летом, чтобы снять кино про воссоединение друзей киношных. Радость встречи омрачается смертью их тренера, но, несмотря на это, они рады видеть друг друга. Они знакомят друг друга с семьями, и вокруг больше нет никого – только они сами, их жены, подруги, дети и собаки. В какой-то момент они словно возвращаются в машине времени на 30 лет назад».

"Центурион"

У Римской империи тоже есть свои скелеты в шкафу. В частности, судьба легендарного Римского Девятого легиона, сгинувшего при не вполне ясных обстоятельствах где-то в Британии. в 117 году нашей эры.

Режиссер и сценарист Нил Маршалл предлагает свою трактовку событий. В своем масштабном и весьма кровавом историческом экшне "Центурион" он отправил Девятый легион генерала Вирилуса против диких кельтских племен пиктов. Помочь найти врага должна немая разведчица Элиан (Ольга Куриленко), втершаяся в доверие к римлянам вовсе не для того, чтобы предать своих сородичей, защищающих свою землю.

Соленый вкус предательства узнают римские солдаты...

"Солт"

Студия Columbia Pictures представляет динамичный остросюжетный триллер СОЛТ, главную роль в котором исполнила Анджелина Джоли.

25 июля актриса прилетела в Москву, чтобы лично представить фильм российскому зрителю.

Вступая в ряды сотрудников ЦРУ, Эвелин Солт (Джоли) принесла стране клятву верности и чести. Ей предстоит пройти жестокое испытание на лояльность после того, как перебежчик признает в ней русскую шпионку. Солт пускается в бега и вынуждена использовать весь багаж навыков и опыта, который она приобрела за годы оперативной работы. Ее попытки доказать свою невиновность только усиливают подозрения ее бывших коллег. Пока агенты пытаются понять ее истинное амплуа, на повестке дня остается вопрос: «Кто же ты, Солт?»

"Начало"

20 июля в к/т "Пушкинский" прошла премьера фильма "Начало".

Леонардо Ди Каприо играет Дома Кобба, мастера тонкого искусства извлечения. Как отмечает актер: «Кобб достиг уровня эксперта, что сделало его значительной фигурой на черном рынке специалистов, умеющих проникать в разум человека и извлекать информацию».

«В начале фильма, – говорит Нолан, – мы узнаем, что Кобб – лучший извлекатель в мире. Крупные корпорации нанимают его, чтобы воровать секреты, к которым иначе не добраться. Все это основано на принципе живучести идеи, допущении, что любая концепция обязательно останется в подсознании. Человек ничего не забывает, и это позволяет извлекателю добывать информацию».

Способ осуществления процесса извлечения предполагает обмен снами – создание мира сна и помещения туда сознания субъекта, который ощущает этот мир абсолютно реальным, пока находится в нем.

Но редкие способности Кобба превратили его в вынужденного беглеца, который никогда не сможет вернуться домой. Продюсер Эмма Томас говорит: «С самого начала мы понимаем, что он – человек со своими скелетами в шкафу, его прошлое не позволяет ему вернуться в Америку. Но там его дети, и это заставляет его сделать все возможное и невозможное. Он готов пойти на любой риск, если это поможет ему приблизиться к заветной цели – дому и самым любимым».

Поэтому Ди Каприо говорит, что они с Ноланом разработали свой подход: «Неважно, насколько сюрреалистично состояние сна, все должно отталкиваться от характера героя, быть эмоционально заряженным. Для Кобба в этом деле очень многое поставлено на карту: каждый его выбор, реакция, то, как он обращается с людьми, с которыми работает, – все это средства достижения единственной цели: вернуть себе свою жизнь».

«Ученик Чародея»

«Ученик Чародея» – это сюжет, будораживший воображение многих талантливейших людей искусства – от Поля Дюка и Уолта Диснея до Николаса Кейджа, Джона Тёртлтауба и Джерри Брукхаймера.

Но всё началось с Иоганна Вольфганга фон Гёте, великого немецкого поэта, мыслителя и учёного, который в 1797 году написал бессмертную балладу “Der Zauberlehrling” («Ученик чародея»). Это стихотворение из 14 строф рассказано от лица ученика, который, пользуясь отлучкой «колдуна» (Hexenmeister), радуется возможности испытать собственные скудные познания в волшебстве. Ученик повелевает старой метле облачиться в лохмотья, отрастить голову и руки, взять ведро, принести воды и приготовить ему ванну. Ожившая метла наполняет водой не только ванну, но и любой сосуд в доме. Ученик не может вспомнить заклятье, снимающее чары, что приводит к настоящему потопу. Ученик разрубает несчастную метлу топором… но в итоге получаются две ожившие метлы. Наконец, чародей возвращается и спасает ученика, отправив метлу в шкаф, где она стояла прежде, и повелев ей выходить оттуда лишь по зову подлинного хозяина.
Сто лет спустя эта баллада послужила основой для 10-минутного скерцо французского композитора Поля Дюка (“L’apprenti sorcier”). Великолепная оркестровка и превосходное чувство ритма, особенно заметное в задорном «марше мётел», быстро принесли этому произведению огромную популярность. Скерцо выдержало проверку временем и по сей день остаётся самым известным творением Дюка. Ещё через 40 лет к этой теме обратился Уолт Дисней, выбрав на роль ученика чародея не кого-нибудь, а самого Микки Мауса. Летом 1937 года, обедая в ресторане «Чейзен» на Беверли-Хиллс, король анимации пригласил за свой стол знаменитого дирижёра Леопольда Стоковски, и, словно по волшебству, у них родился необыкновенный замысел.

Уолт Дисней уже использовал музыку как основу для анимационного сериала «Забавные симфонии» (Silly Symphonies), теперь же он надеялся привлечь Стоковски к созданию короткометражки по «Ученику чародея» Дюка. Однако идея совместить анимацию с классической музыкой приняла более масштабные пропорции – так родилась «Фантазия», проект поразительно смелый, но и безумно рискованный. 125-минутный фильм – непривычно длинный для анимации даже по нынешним меркам – был впервые показан публике 13 ноября 1940 года, на торжественной премьере в кинотеатре Broadway Theatre, в Нью-Йорке. Специально для фильма была разработана многоканальная система воспроизведения звука под названием Fantasound: «Фантазия» стала первым фильмом, вышедшим в коммерческий прокат со стереофоническим звуком. В наши дни фильм остаётся памятником творческим амбициям Диснея и его несгибаемой воле двигать вперёд анимацию и кинематограф, создавая для зрителей нечто новое, невиданное и неслыханное. «Фантазия» входит в число избранных фильмов, хранящихся в Национальном киноархиве библиотеки Конгресса»; эпизод «Ученик чародея» считается его лучшей и самой популярной частью.

Теперь, через 69 лет после выхода на экраны «Фантазии», Walt Disney Pictures и Jerry Bruckheimer Films подготовили зрителям новый подарок. «Ученик Чародея» образца 2010 года вдохновлён предыдущими версиями, но всё-таки это совершенно новое захватывающее приключение.